El término “minimalista” es en Guadalajara el calificativo que en su connotación estética es sinónimo de vanguardia, clase y buen gusto. Tanto en arquitectura, música, diseño, etc., es el ideal que impera en la ciudad.

El minimalismo es una tendencia que afecta incluso el estilo de vida de la sociedad. Ha cobrado fuerza también de la influencia de la estética oriental y más concretamente, de la japonesa. Esta moda resulta sumamente contrastante con el espíritu barroco mexicano.

Aunque para muchos esta corriente propone una nueva forma para posicionar

todo tipo de proyectos artísticos en la crítica mundial, no es mas que un vicio estético de moda, que sin fundamento, le ha dado nuevamente vida a una corriente que tiene más de tres décadas de evolución.

ORIGENES

Este término se volvió de uso general en la década de 1960 para describir la escultura especialmente simplificada o austera. Se vio muy influido por el expresionismo abstracto, sobre todo por la abstracción cromática, centra su atención en formas simples y puras, dando una gran importancia al espacio y a los materiales ecológicos. Se busca un máximo efecto con un número mínimo de elementos.

Es una corriente estética derivada de la reacción al Pop Art; frente al colorismo, a la importancia de los medios de comunicación de masas, frente al fenómeno de lo comercial y de un arte que se basaba en la apariencia.

El minimalismo se concentró en proponer conceptos opuestos a los de esa época, como el sentido de la individualidad de la obra de arte, la privacidad, una conversación conceptual entre el artista, el espacio circundante y el espectador. Así como la importancia del entorno como algo esencial para la comprensión y la vida de la obra.

OBRAS PRINCIPALES

Monumento para V. Tatlin 1966-1969, DAN FLAVIN

Flavin, que admiraba la obra del constructivista de Vladimir Tatlin, utilizó esta pieza como irónico tributo a un proyecto de este artista ruso que, de llegar a construirse, habría dado como resultado un monumento con mayor altura que la Torre Eiffel. El Monumento de Flavin está realizado con un material único y poco usual (tubos fluorescentes prefabricados) que siguen una disposición estructural muy estricta.

Llanura de acero y zinc , 1969, CARL ANDRE

El minimalismo de esta obra de diseño ajedrezado viene dado por la simple repetición de láminas de zinc y acero. Se permite a los visitantes del museo de la Tate de Londres que la pisen, ya que además de obra de arte, forma parte del entorno, este hecho rompió con la tradicional relación entre espectador y escultura.

PRINCIPALES EXPONENTES

CARL ANDRÉ (n. 1935); DAN FLAVIN (1933-1996); EVA HESSE (1936-1970); DONALD JUDD (1928-1994); YVES KLEIN (1928-1962); SOL LEWITT (n. 1928); ROBERT MORRIS (n. 1931); ROBERT RAUSCHENBERG (n. 1925); AD REINHARDT (1913- 1967); FRANK STELLA (n. 1936).

Los creadores minimalistas reducen al máximo los elementos propios del arte, los volúmenes y formas en escultura. De forma análoga proceden en la arquitectura o en la pintura. Intentan condensar en escasos elementos sus principios artísticos y reflexiones. Buscan el uso repetitivo de un elemento caracterizado por su simplicidad formal o por su uniformidad. Se basan en las formas básicas, como el cuadrado, rectángulo o círculo y se cree que éstas despiertan determinadas emociones en el espectador.

SU PERTENENCIA

Esta corriente pertenece a la era Posmodernista, busca la simplicidad, austeridad, repetición, los objetos específicos, materiales no tradicionales, lo estéril e impersonal. Esta influenciada por otras corrientes como el conceptualismo, idealismo, perspectivismo, constructivismo, neoplasticismo, cubismo y expresionismo abstracto.